希茨菲尔不太喜欢这种东西，这就是为什么她没有真正钻研艺术道路。不过她是能理解的，这种专业性让包括夏依冰在内的几个人都吃了一惊。

“你还知道这个？”

詹姆斯一愣，随后赶紧改口：“哦不是小看您，伯爵……但毕竟是……”

“直接告诉我答案。”

“道奇先生早年喜欢写实风的技巧，中年开始钻研一种叫‘超写实’的东西。”

“是么，但是那三幅画好像都不是这种风格。”

“是的，它们都采用了一种……嗯，比较朴实和潦草的风格……有人称之为‘印象主义’。我觉得这是很贴切的形容。”

“但其实他还有第四种风格。”

犹豫了一下，詹姆斯伸手指引前方。

“……跟我来看就知道了。”

第1307章 美学探讨和第四风格 二合一

随着在走廊中加快前进速度，那一幅幅画作也更频繁的在夏依冰眼前闪现。

都是大画，如同詹姆斯之前所说，它们大部分都显得……非常的逼真。

夏依冰是懂一点艺术的——毕竟在维恩港这种地方生活那么久，哪怕是毫无艺术天分的人，耳濡目染也会沾染一点。但要她区分什么画派风格就很困难了，她对艺术品的评价向来极其主观。

而这些画作，它们果真配得上“超写实”的评价。那是和古典主义的朦胧派完全不同的另一种画法，充斥着锐气，但又张扬的恰到好处。

比如刚才经过的那幅，看名字应该叫《城郊夜景》。大部分的夜景画都是漆黑一片点缀星光灯火，唯独这一幅要反过来，把乡镇街道在夜晚点缀的灯光投影画的极其绚丽多彩。

很真实，远远看上去就像真实画面的定格一样。

“这些画很值钱？”她在半路问詹姆斯。

“他是当今最好的画家！”詹姆斯理所当然的瞪大眼睛，“当然值钱！甚至可以说是最值钱的！”

“值钱我信，但最值钱嘛……”

夏依冰表示有些将信将疑。

她是对这个圈子了解不多，但托希茨菲尔的福，她或多或少知道一些画廊画展的“黑历史”。

这个圈子怎么说呢，按照少女的说法，“专心致志钻研技巧的大师有而且不少，但相较总人数而言该比例依然呈一个下降的趋势”。

艾苏恩认为这是“时代发展的必然趋势”，说这些人之所以还有生存空间是因为没有出过真正的大师把某条路打通走透，一群人钻研古典主义的，什么朦胧派的，他们觉得前方还有路，那就会继续在这条路上走下去，直到这条路被无数人钻的再无任何空隙为止。

这里面具体是什么意思，夏依冰是听不太懂的。她不关心这种东西，只听懂了后面那句：“但即使如此，世俗的艺术也多是玩具，其价值并不取决于创作者的专业素养，而是依靠互相衬托。”

这就很好理解了——就拿一个走这条路的年轻人举例，此人如果出身不错，那他或许可以缩在家里打磨技艺。

打磨技艺是几近公式化的流程了，他们会缩在家狂画，但最重要的是要把这件事宣扬出去。

闷头画是没用的，要让别人知道“你在闷头画”，如此是给你的作品附加一层基础价值，让所有考虑买画的人觉得“噢，至少它们来的并不容易”。

这一步要坚持多久取决于他的出身有多好。

小富家庭的话，差不多十几年二十年。再上档次一点可以缩短到十年以内。

坚持完，成功出名，有人认可，画作也就卖的动了。到这一步就可以拉拉关系什么的，走动走动，办办画廊，此时得先依附在那些业内前辈的阴影之中。

多半是久负盛名的名家，或者档次稍低的实力者。

你得赶别人办画廊的时候想办法把你的画塞进去一起展出，那大致是在画廊的角落给你留一小块地方，游客们看大作看腻了，可以看你的东西放松放松。

如此一来，你在圈子里的评价会从“久经钻研的苦修者”一跃升为“有资格和某某大师一并展出的潜力新人”。

实力和名气达成完美的融合，到这一步才算站稳脚跟，可以说能靠摆弄颜料争名夺利。然后接下来就是混日子熬资历了，熬到年纪上来，成为“前辈”，你就也有资格提携新人。

平庸家庭是走不了这种路的……穷人走这行只有一条出路，这也是希茨菲尔给夏依冰说过的，叫做“殉道”。

“无论他们画的多好都没用。”她还记得少女说这话时沉重的语气，“萨拉多少人连填饱肚子都是奢望，怎么出得起钱去买好画？所以注定了会追捧这些东西的都是富人，而富人……他们不可能去买一个从屎尿泥坑里挣扎出来的人的作品。”