上午九点，姑侄三个来到棒棒组织的书画小会，小会里的年轻人对着萌宝和欢宝激动异常，恭敬万分。

　　无他，有两位格格开始的骷髅画，引导一代年轻人的绘画小潮流。

　　萌宝主要是陪着，喜欢看，很少动笔；欢宝刷刷几笔画出来一个灵动跳跃的小骷髅头，获得一干小年轻人的大声称赞。

　　萌宝和欢宝瞧着年轻人都喜欢骷髅画儿，也高兴。画社里的年轻人提起笔，纷纷开动，棒棒也端坐画板前凝神沉思，汇聚灵感。

　　其实说起鬼怪骷髅画，在很早以前的宋朝就有。古华夏人的文化观念里，鬼怪并不是禁忌。

　　每个人都敬畏自然，都知道自己会死去，生生死死的轮回之路，生命的无常，早晚都要面对。

　　南宋李嵩先生的《骷髅幻戏图》中，一个大骷髅形象的流动提线木偶艺人席地而坐，用悬丝操纵一个小骷髅。在骷髅身旁有一副担子，担上放着草席、雨伞等日常物品。

　　大骷髅身后有一个给婴儿喂奶的妇人，画面右边的小儿被小骷髅吸引过去，手足着地，仰首伸臂地想要爬过去，孩子身后的妇人伸出手，担心孩子遇到任何可能的危险。

　　大骷髅面向小儿，作躬身招呼状，画家将画一分为二，生死各半。

　　生死既分，却又互相吸引。

　　这是萌宝和欢宝对骷髅画热爱的启蒙画。

　　面对这么一副动静结合，明暗分明，生死对立的画儿，有人看到左右对称，左死右生，生死俱在一起。有人看到鬼，有人看到疑惑与阴谋，有人看到生死无常心生害怕……

　　萌宝和欢宝当时只是四五岁的小娃娃，只觉得画儿好看，大骷髅可怜又不需要眼泪，小儿和她们一样，好奇懵懂。

　　她们喜欢，亲阿玛又随着孩子的性情教导，完全没觉得哪里不对，萌宝和欢宝就一路画下来。

　　现在民间那本《聊斋志异》一出来就风行，书里的故事更是将民间的荒诞鬼文化描述的淋漓尽致，不少胆小的人可能听了后就会忌惮不已，胆大的人却都是发现了宝藏一样的兴奋。

　　第177章 番外十八

　　死亡对每个人来说, 都是平等的。

　　它和出生不一样。

　　它又距离每一个人都非常近。

　　年轻的人们陆续长大，身边的长辈们陆续的老去, 然后去世，阶级更替，代代轮回。

　　生死的循环，不光是年龄大的人看透, 年龄不大的人也可以看透，只是看透不代表消极，而是活得更为清醒一些，更为勇敢一些。

　　萌宝和欢宝就是这样两个孩子，只是她们看得太过清醒, 又活得太过勇敢, 让人心疼的同时心生敬佩。

　　棒棒每次看到两位小姑姑的画儿, 都是这样的震惊的感觉。

　　他把两位小姑姑当成小孙女疼爱着，可是两位小姑姑展示出来的一切, 震惊世人, 包括他和啾啾一帮子“老人家”。

　　今天的书画主题是《马介甫》，《聊斋志异》中的一篇。

　　《聊斋志异》虽大多是根据民间小故事，或者真人真事改编，比如《马介甫》。

　　根据蒲松龄先生的王姓好友纵妻虐父，但是蒲松龄先生简单几句，就把整个事儿写的言有尽而意无穷。

　　翻阅蒲松龄先生的故事后，难免都浮想联翩，思考世情。

　　人间喜乐、成败荣辱, 终归于一具白骨。可世间的一切荣耀，人们的满腔热情，泻于笔纸永存。

　　萌宝和欢宝亲自给这些小故事做白话文注释加配图，雅谑横生、讥讽入骨髓。

　　人、妖、鬼，三者的各种面目跃然纸上，使得《聊斋志异》这本书迅速变得雅俗共赏，大清国的男女老少口耳相传，手不释卷。

　　其中最受人喜欢的几篇中，就有《马介甫》。

　　两位小姑姑在随性地画画儿，几位同龄好友在画的，都是自己跑到故事里鞭打杨万石出气的内容。

　　把他们对“杨万石”这个人物形象的鄙视和嘲讽，表达的酣畅淋漓，入木三分。

　　棒棒笑了笑。

　　年轻人都喜欢这样的故事，爱憎分明的他们不需要规规矩矩的说教，自己看了故事后，自己领悟《马介甫》中杨万石所谓“惧内”背后的不孝和懦弱。

　　可杨万石这样的人……这就是人啊。

　　人有时候就是“杨万石”这般的不可思议，愚不可及。

　　棒棒一时之间思绪翻涌，面上带出来一抹自嘲的凄然。

　　他在众人没有注意到的时候停止自己的回忆，反正没有灵感，干脆放下笔，把小伙伴们的画儿和两位小姑姑的画儿对比着看。