钢琴之王不知道自己大祸临头，狗卷荆也不知道。

磨刀霍霍的肖邦说李斯特最近特别忙，将来一段时间会非常忙，“我很期待你和乐团的合作。”

肖邦嘴唇弯起，笑意却不达眼底，看得狗卷荆有些担心，他赶紧把之前联谊的视频发给他，看着波兰人被他的车祸现场逗笑才放心下来。

心情不是很糟，看来问题不大。

……

乐团的第一周，得知他们要演奏的是贝多芬的《第九交响曲》钢协版本，个个兴奋得摩拳擦掌。

乐团的第二周，被虐得死去活来活来死去，一群人就有点焉巴了。

乐团的第三周，三木清良跟着老师海顿来的时候，个个都有点无精打采的。

《第九交响曲》太难了。

学乐器的，基本上都是师父领进门修行在个人，上课45分钟展现出来或许是一周甚至一个月的练习成果，真正能够练出来的人都有一颗耐得住寂寞的心，却架不住《第九交响曲》的难度打击到人，合乐效果不尽人意。

这里的大部分都是学生中的佼佼者，有参加乐团的经验，却还是第一次参加人数如此庞大的乐团，即便联谊为他们打下了良好的开局基础，但面对这样大规模的乐团，经验不足的千秋真一和高桥纪之无法完全控场，指挥指导老师休得列杰曼又没怎么在，桃之丘的其他老师也不够资格指导这群年轻气盛的学生，所以海顿来就看见了这么没精神气的样子。

同样是德国人，海顿和休得列杰曼完全是两种类型。后者还有胆子大的捣蛋鬼和他开玩笑的话，前者就是镇压所有牛鬼蛇神的五指山。

身材高大的海顿一走进演奏厅，只是一个挑眉的动作，所有懒散的成员就紧张了起来。

海顿不怒自威：

“你们先每个声部演奏一次给我听，其他人可以原地休息。第一个，小提琴一声部。”

作为首席兼小提琴一声部领头人的高桥纪之对上了他的视线，整个人头皮发麻。

“是！”

演奏完了，他什么都没说，就叫小提琴二声部的人开始。

一个接着一个声部，当所有人都演奏了一遍之后，德国人抱臂站在指挥台旁边，说话的英语自带德语口音，一字一句敲打在开始松懈的人心头上：“就这样？”

你们作为日本最优秀的音乐生，组成的乐团就只有这样的水平吗？

他回头朝听众席看了一眼，狗卷荆坐在听众席的正中间，腿上还放着摊开的乐谱。

“狗卷。”德国小提琴家朝着台上的钢琴扬了扬下巴，“第一乐章。”

狗卷荆就坐到了钢琴面前。

贝多芬《第九交响曲》第一乐章，不太快的略呈庄严的快板，奏鸣曲式。这是一个严峻悲壮的乐章，主部主题和副部主题交织对立，共同描绘出一幅宏大的斗争画面。

这首曲子一开头的引子就与众不同，以一种十分有吸引力、几乎嗡鸣的声音拉开曲子的序幕，从中派生出一些节奏片段，在开端的30秒内迅速建立起一个高潮。这个开头极其考验演奏者的音色，在这段不太长的乐段里，贝多芬就呈现出几个明显的发展的波浪，一下子将听众拉入了他所描绘的画卷里。

这也是一个非常能展现狗卷荆个人特质的引子。

气势宏伟的开头之后，正式进入第一乐章。年轻的音乐家总是很难表现出这样深沉的主题，一个把握不好就会变成无病呻吟。但狗卷荆不同，他对于人的苦难有着自己的体会和理解，他的心里还深刻铭记着土地的哀鸣，几次被庞大人类记忆冲刷的他，不知道什么时候对这样艰深的主题有了自己的理解。

放松，让身体随着情绪动起来。

第一乐章是紧张的，低沉的，和快乐背道而驰的。

主部主题悲壮宏伟，描述了黑暗和反抗，描述了艰难和斗争，但这些并非乐曲真正的主题，生活不是全都是难过的，越是黑暗，光辉就越容易凸显，生活也有温暖美好的回忆。

所有的这些情绪，都被掩藏在不断发展的音乐底下，像是在时代巨大的洪流中，看见了一个个具体而渺小的人。在述说温暖的时候，狗卷荆的音乐底下无形中透露出了一些同情和叹息的柔软。

好、好厉害。

千秋真一听过好几次狗卷荆的钢琴，尤其是上次联谊伴奏的时候，他自以为自己已经对他的音乐有了很大的了解，但当他弹奏贝九的时候，狗卷荆又重新打破了他原来的固有印象。

他的音乐不是不柔软，而是这细腻温暖的部分被藏得很深很深。

在贝多芬这样的曲子底下，才能体会出那种感觉。

像巧克力一样，苦涩的巧克力冲刷下，才能品尝到那种回甘的醇厚和浓郁。