周身围绕着的孤傲感骗不了人，观众一下子受到了冲击，灵魂都有些颤栗。

“啊！！”

“莎莎！！”

［燃烧］想要表达的情绪十分直白，就像歌名一样。梦想的火焰会持续的燃烧下去，直到世界尽头。

慕莎莎喜欢舞曲的原因很简单，因为这种歌曲传递出来的情绪一直都是热烈的．不加掩饰的。

只要身上有１０分力气，她就不会偷懒只用８分。每一次抬手跳动都用了最大的力度，身上的气势隐约有实质化的迹象。

现场的观众仿佛看到了无形的火焰，一圈圈的环在了表演者的周围。

在这种氛围中，观众高涨的情绪都要把她们淹没，没人敢收着力度去跳。舞蹈的力度是［燃烧］这首歌问世以来最大的一次。

“救命！我有点缺氧！”

“怎么会比男团跳的还用力．．．”

“内娱居然出现了劲舞团。”

“OMG！莎莎！我爱你！”

到了副歌部分，因为歌曲分外熟悉的缘故，现场的观众开始跟唱了起来，当上万人开始合唱，声音穿透耳麦传给了慕莎莎。

慕莎莎冲着镜头勾起唇角浅笑了一下，在告诉观众，她听见了现场的声音。

现场的合唱声越来越大，却没有盖住表演者的人声，为了不让台上的人和买票进场一样。选择的场馆音响设施十分强悍，３D环绕声不是说说而已。

哪怕旁边的人喊叫的声音有多大，队员们的声音都清晰可闻。

不垫音．不假唱．全开麦的情况下。

真实的饱满的演唱伴随着歌词传递给了台下的观众。

在这种震撼感中，歌曲伴随着火焰开始，也伴随着火焰结束。

头顶的天空已经全暗，烟花燃放时的观感比开场更为震撼，所有人的情绪都被推到了最高点。

镜头推近给着定点特写，如果不是手拿麦，一定能听到她们重重的呼吸。

也许受到现场气氛的影响，跳完这么一遍，慕莎莎居然没有感觉很累，比彩排时好上了不少。

定点镜头从每一个成员身上划过，看着好像没有什么问题，但镜头一转开，大家都在做着深呼吸。

再怎么偷偷调整呼吸，用定点拖着时间，第二首歌的伴奏依旧很快的响了起来。

原本还想要再看一遍的观众，被新歌吸去了所有的目光。

慕莎莎在镜头抵达前最后深吸了一口氧气，摄像机就位后，眼睛没有往镜头上看，目视着前方，大步流星的朝着前方走去。

［ｗｈａｔ］这首歌非常适合踩点，慕莎莎的迈每一步都卡准了重拍，气场被不断的放大。

自信的表情，不可一世的气场，杀伐果断的步伐叠加在一起，高级感扑面而来。

慕莎莎站在队伍的最前端，后面的队员按照呈阶梯状跟在后面。

需要在part开始之前赶到舞台中间，又不能用跑的，因此台上的人每一步跨的都很大。

“这气势打架必不可能输。”

“老天，模特都没有傲天会走。”

“走进了我的心巴里。”

“想把舞台接长一点，让她们多走两步路。”

“各大品牌真的不考虑让莎莎去秀场走一遭吗？”

抵达场馆正中间的舞台，正好卡准了慕莎莎的part，特意设置的队形效果很好的呈现了出来。

这首歌是由KG打造的，符合当地hippop音乐的特色，旋律性和洗脑性都很强，概念在这里变得不太重要。

编舞部分也不一样，除了开头的站位，其他地方没有明显的C位特征，分饼十分均匀，没有一直镶边的情况出现。

泡菜国的音乐会受到不少人的喜爱，也许就有这种原因。不考虑语言的情况下，歌曲的节奏感和旋律性变得尤为重要。

在自己的演唱会上进行表演，自信感能从心底里迸发出来。而这首歌恰恰需要表演者拿出十足的自信，完全的掌控舞台。

不是把舞台压下去，也不是适应舞台。而是掌控舞台，对每一个镜头，每一盏灯光都了熟于心。无论从哪一个方向看，都是最佳状态。

这也是把[waht]放在场馆中央表演的原因，在人群的簇拥下，才能将歌曲发挥的淋漓尽致。

当台下的目光从四面八方看过来，聚焦在身上的时候，慕莎莎举起了话筒，穿透力十足的歌声划过了每一寸的空间抵达心灵的深处。

“啊！”

“我要疯了！”

“莎莎！”

“莎宝！女鹅！”

在慕莎莎演唱时，镜头没有移开半分，始终停留下她的身上，让这份惊艳感持续了很长的时间。

舞台本身就是多样的，不管是掌控舞台还是别的，慕莎莎更享受当下。

part很快结束，慕莎莎和队友交换位置，来到侧面。她并没有因为不是自己的part，就开始松懈。只是没有演唱的vocal部分，并不是说她可以直接下台不用表演。