水镜下的元稹叹了口气，先前的雀跃不见了，转而蒙上一层担忧：

“哀诉种种，无非‘不得志’三字，由于不得志，所以心情难免悲抑，其中情感未必尽是琵琶女自身所诉，宦海风波难料，乐天兄想是将这乐声引为同调了吧！”

他想起晋时名士嵇中散的《声无哀乐论》，音乐本是自然存在之物，所谓哀乐只是人心被触动后所生发的联想。江州之贬竟让乐天兄寥落至此，到底发生了何事，缘何会这样？此时他们尚在长安，前途一片大好，元稹怎么也想不到自己会在此时先读到好友的贬诗。

【不错，是悲凉抑郁的，这一切情感潜藏在“不得志”三个字之中，但是大家发现没有，这样写，琵琶声还是作为一个侧面来表现的，要写出一首传世名篇，仅仅做到这一点还不够，他必须要表现乐曲本身的美。

接下来就是白居易的炫技时刻了。

“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。”拢是扣弦，捻是揉弦，抹是顺手下拨，挑是反手回拨，这都是弹琵琶的技法。外行看热闹，内行看门道，白居易还挺懂行。】

白居易轻笑，神情颇有些自得：那当然，就算不像王右丞那样会弹，他还不会赏吗？

【《霓裳》和《六幺》都是唐代有名的乐曲，后者又叫《绿腰》，流行曲目之一；《霓裳》就更大名鼎鼎了，全名《霓裳羽衣曲》，相传是李隆基所制，李隆基副业艺术家，被后人称作梨园之祖，很懂音乐，还在梨园亲自教演乐伎，自己做了梨园艺术学院的院长，教习的曲目就有这首《霓裳羽衣曲》，这支曲子在开元、天宝年间非常流行，可见这个琵琶女真的很厉害，演奏的都是京中名曲。】

太极宫。

李世民冷着脸将杯盏重重地搁在御案上：“又是李隆基！”

他气不打一处来，先前讲李杜的诗，他便听了满耳朵李隆基的荒唐事迹，好不容易心里畅快些，没想到这首诗里又有李隆基，还又是些不中听的。

皇帝不是不能有爱好，但这个爱好若是人尽皆知，难免被有些人利用，投其所好。况且，副业艺术家，这难道是什么好词吗？一个皇帝混在梨园里教演乐工，政事谁来处理？他又想起先前的讲述，更是气得咬牙：

“耽于逸乐，沉湎声色，这和前隋炀帝有什么区别？！”

咸阳。

嬴政眼里闪过一抹嫌弃：身为皇帝，却被乐工引为祖师，李隆基也算是另辟蹊径了。

兴庆宫。

李隆基一脸阴沉的站在窗前，蒙蒙月光和水镜的光线洒在院中，坛内的花枝无人修剪，横斜逸出三两，颇显杂芜。

自那日水镜之后，太子夺权，李隆基被奉为太上皇，仍旧居于兴庆宫。可太上皇终究不是正经皇帝，宫中又最会看人下菜碟，曾经人声喧喧歌舞鼎沸的兴庆宫，终究是寥落了。这一切都是因为天上突然出现的水镜，都是因为楚棠！

李隆基恨极了这所谓的“神迹”，如果不是它，自己何以会落得这般境地？从那以后，他再也不愿看这“罪魁祸首”，可今天楚棠竟然又提他！

霓裳曲、梨园乐、妃子舞，他有些恍惚。他已经许久不曾去过梨园了，也没有人再来给他奏一支《霓裳曲》，连心爱的最是解语的妃子都不在身边，这俱是拜楚棠所赐！

可是，当真如此吗？他的心里有一个声音问着。

北宋。

苏轼微微感慨：“开元、天宝年间，《霓裳曲》盛于宫廷，天宝乱后，宫中乐声渐歇，此曲复炽于藩镇，及至前唐衰落沦亡，一代名曲亦是‘寂不传矣’。国家兴衰，竟可从一支舞曲上观出。”

“君王逸乐，失于国政，那梨园之祖的称谓，于玄宗，也不知是赞是讽了。”

苏辙跟着一叹，想起盛世湮灭，也不由有一丝憾然。

宋初，汴梁。

李煜凭栏远眺，幽墨一般的重瞳中似是怀念，又似是伤感。

“霓裳曲啊……”

他想起故去的妻子，大周后娥皇。娥皇通书史，善音律，于琵琶一道最是精通，也曾寻按谱寻声，补缀遗曲，复现霓裳羽衣之盛。可今时今日，玉人不在，歌舞难寻，连唐宫也再不复见。

他以手掩面，低声喃喃：“似诉平生不得志……”

【“大弦嘈嘈如急雨。小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”

琵琶一般有四根弦，琴弦有粗有细，粗的被称作大弦，细的则称小弦。嘈嘈，意指声音沉重舒长；他说琵琶女快速拨动大弦，其声沉重舒长，好像阵阵急雨落在瓦片上似的，重且抑，不知道大家有没有在农村居住的经历，以前村里的那种瓦房，逢上暴雨就是这样的声响。】