前半段一直揪心，但到了后半段，几个人不时传出笑声。

甚至有一段，乔翼桥还设计在旁白中和明自钦吵了起来，两个人都说着一个受霸凌者应该怎么样才是最好的。

谈的话题虽然沉重，但台词设计的非常有趣。

几个人一直在笑，笑完又陷入了沉思。

直到看见明自钦真的考上了好的学校，他们才终于松了口气。

影片也就在一片朝阳之中结束。

放映完，乔翼桥十分紧张地盯着大家。

大家沉默着，似乎在想着如何措辞。

终于，还是钱总开了口。

“乔导，整部影片的预算只有150万吗？”

乔翼桥想了想：“还没做调色，但恐怕……用不了那么多。”

“唔，”钱总思忖良久，缓缓道，“那么乔导，我认为，你可能创造了一个奇迹。”！

第29章

乔翼桥听到钱总这样的评价，赶忙摆摆手：“不敢当、不敢当……”

“你也不必这么谦虚，”钱总笑道，“你们艺术家的部分我看不懂，但成片确实能吸引我一直看下去，我觉得这就已经是很大的成功了。”

吴姐也点头：“其实，我本来挺怕这部片子变成那种人性实验的，但没想到点到为止，娱乐性却很足，最后半段看得我非常……惊奇。”

“是了，”屠愈摘下了眼镜，回忆了片刻，“虽然后半段的处理方法比较喜剧跳脱，但我想深度还是在的，对于明自钦的选择和转变我想观众会有自己的思考的。”

小茯思考半晌：“我觉得作为年轻观众，这种没有什么说教味儿的电影反而是最好的，校园暴力这个话题太沉重了，要想深挖，还得必须涉及家庭和学校教育，就太危险了。咱们这个版本挖的是毛茂这个人为什么变得这么暴力，他的空虚和渴望被认可的心透过戏已经给足了，最后明自钦的转变不仅填补了‘毛茂怎么变成这样’这一部分，也不太沉重，还挺抓人的。”

“你们都说立意那么高的地方，但我就提提最浅显的，前面的部分以恶制恶很爽，然后又有些小意外和细节去破那种过分沉重的感觉，”小澜想着都还在笑，“而且苏朗之类的演员演起恶人来实在太像了，就算我知道这个企划，前面我还是不停在猜，这是实拍还是表演……”

“后面那两个抓不好好学习的人去惩罚间的人也吓人啊，怎么脸上还有刀疤，咱们应该没请特效化妆团队吧……”吴姐也不确信道，“那个惩罚间到底有啥啊？”

“哈哈哈，没什么，不违法就是了，”乔翼桥也故意迈着关子，“有你们这么说我就……稍微放心一点了。”

这是乔翼桥的故意设计，没讲明白惩罚间里到底有什么。

反正就是尖叫连连，让观众去遐想吧。

“喜剧元素的加入也让这部剧没有那么沉重，反而基调轻松协调一些，”钱总表情十分放松，“咱们就进行下一步吧，还有一道难关等着我们呢。”

小茯不解：“调色和声音以及特效团队乔导不是都联系好了吗，问题应该不大，还有什么难关呢？”

钱总朝小茯一笑：“哈，

果然是新员工，还没经过这一劫。”

屠愈也点头：“是啊，最后的一劫，就是过审了。”

……

余下的四周时间里，乔翼桥把调色和配音、混响搞定了。

调色的风格，一如既往的风格化。

乔翼桥似乎已经适应了自己的所谓的风格的出现，他偏爱红棕色系，大饱和度的背景，以及灰度和比较白的人物。

而这种风格，也意外的和这部片子有些荒诞的气质很适配。

而且，前面越是风格化的处理，等到中点位置破这个梗之后，后面就越好笑。

美术设计也帮了不少忙，整个学校设计的非常有舞台剧的质感，其实从一开始就暗示了，这是一出戏中戏。

但具体的，还是等待观众解读了。

乔翼桥现在的首要任务，就是希望能过审。

有经验的华国电影人会在创作之初就对审查有多方面的考量，毕竟一部片子的成败就在于此了。

但同样，有很多电影人，在创作的时候并不把审核当成最重要的因素，因为他们不希望自己被限制创作，而是想有更自由的空间。

乔翼桥无意识地成为了第二类创作者。

其实，也并非乔翼桥不想去看审核的标准，但看着电影局发布的“大九条”，其实根本看不出个所以然。

华国影视圈最受诟病的就是审查系统的不透明。

有些电影明明涉及了一些敏感题材，但偏偏能过审，而同样的桥段和元素用在别的电影中，可能就过不了了。