蔡健雅版本的，多瞭一些歲月感和滄桑感。

而郭沁的版本，要更加柔美輕靈一些。

同時，郭沁也沒有再受限於書中感情，多瞭一份延伸，將兩個人的哀傷延伸到瞭更為廣泛的傷心。

可以說蔡健雅版本唱的是書中人物的感情，而郭沁唱的是兩個相愛人的生離死別。

對於書粉而言，對蔡健雅的版本，肯定會更有觸動。

但對於沒有看過小說的人而言，則會更偏向於郭沁演唱的版本。

黃薇試唱的這個版本，更偏向於蔡健雅的版本。

她本來就是《悟空傳》的小說粉，來見林帆之前，又抽時間將書重新看瞭幾遍。

對於書中悟空和紫霞的感情，有著非常深刻的感悟。

所以在看到《紫》這首歌和小說中感情非常切合的歌曲時，感情自然而然地就融入其中。

黃薇完全沉浸在瞭歌曲中，雖然沒有伴奏，但是唱得也很享受。

她和江慕雲一樣，一旦開始唱歌，都很容易沉浸在歌曲之中，享受歌曲享受舞臺本身。

這是一種心流狀態。

歌手沉浸演唱，演員完全代入角色，作者沉浸在故事中……

需要極度專註，才能進入的一種狀態。

林帆和江慕雲對視瞭一眼，都從彼此的眼神中看到瞭兩個字，好強。

黃薇的實力並不比江慕雲差。

之所以在舞臺上沒有江慕雲耀眼，和她唱的歌曲有很大的關系。

黃薇在舞臺上都是翻唱的經典歌曲。

原唱和翻唱是有很大的區別的。

觀衆對於歌曲都會有一種先入為主的觀念，聽瞭原唱之後，他們就會認為這首歌就得這樣唱，才有味道。

你跟著原唱唱，原唱有情懷加成，怎麼都超不過對方的。

而且觀衆和評委聽著也沒什麼新意。

那麼改編，以自己的風格來唱呢？

除非改編的比原唱明顯高出一截。

不然，對於聽過的觀衆而言，總是差那麼一丟丟味道。

甚至，如果改編的差瞭，還會被罵，被嘲。

【我要出道】的比賽時間非常緊湊，選手隻有一個星期的時間。

選手們也不像林帆開掛，能夠在一個星期內做出高明的改編。

所以基本上黃薇這些選手都是根據原唱的版本來唱。

舞臺上唱得再好，但是導師評分以及觀衆喜愛度上，都都不可能有江慕雲這個原唱高的。

這也是為什麼，娛樂圈的歌手都想要有自己的代表作，而不是翻唱其他人的歌曲。

黃薇和韓紀也明白這個道理。

所以才會寧願倒貼錢，都想要拿到一首好歌。

一首歌唱完，黃薇微微睜開瞭眼睛，緩瞭兩秒鐘才從歌曲的狀態中出來。

“唱得很好。”

林帆並沒有拿喬裝高深，輕輕拍瞭拍手，給黃薇鼓掌，感謝她剛才帶來的精彩表演。

“很好聽！”

江慕雲也在一旁跟著鼓掌。

“謝謝！”

黃薇看著兩人，雖然一個人戴著面具，一個人戴著口罩，看不見兩人的面容，但是也能感受到他們對自己的滿意，心裡松瞭口氣，鞠躬道謝。

雖然有上舞臺的經驗，但是代表黃薇就不會緊張。

對於自己在意的事情，任何人都會緊張的。

隻是黃薇能夠控制自己在表演的時候將這種情緒暫時驅散。

《紫》這首歌，看到曲譜和歌詞的時候，黃薇就已經愛不釋手，一定要將其拿下的！

所以林帆和江慕雲對於她的演唱態度，至關重要。

“剛才你的演唱是根據書中兩人的感情為底色，有沒有想過，完全跳脫出書中的框架，單純隻是從這首歌曲本身的情感去演唱這首歌曲？”

就目前而言，黃薇的表現，在林帆這裡已經及格瞭。

不過他並沒有急著立刻就結束試唱。

給瞭黃薇另外一個方向，想要讓她再演唱一個版本。

“跳脫書中感情的框架？”

黃薇愣瞭愣，她一開始想著這首歌和《悟空傳》有關，所以仔細品味書中的感情，才演唱瞭剛才的版本。

但是林帆的話，給黃薇打開瞭一條新的思路。

對啊，排除書的因素，這首歌也是獨立存在的，它本身也是存在其他可能的。

歌手錄音的時候，一般都會錄制很多種版本。

而大衆最終聽到的往往是從多種版本中挑選出來的最佳或者最合適的版本。