毕竟他现在还只是一个无名小卒，连和他合作过的演员都不信任他，转投他处，而谢北杨却能够无条件的信任他。

秦砚拍了拍谢北杨的肩膀说道：“放心吧，都交给我。”

光是对于谢北杨和奚芊芊角色的塑造，便已经让刘正文和任越放心了一大半谁，但是秦砚的理由还没有说完，他侧过身子面对着二人说道：

“但是我对于恐怖片最大的信任并不是因为我，也并不是因为谢北杨和奚芊芊，而是因为你们两个。”

或许是谢北杨的表达过于严肃，让任越和刘正文都愣了一愣。

刘正文扭了扭肩膀，这样的秦砚让他有一点点不适应以及更多的高兴，有一种被对手认可的感觉，他说道：

“本大爷的拍摄技术，我当然心里有数，这还用你说。”

秦砚面带微笑，并没有因为刘正文的自大而有一丝不满，他再加了一把火：。

“恐怖片是一个特殊的题材，它基本上是完全抛弃了剧情性。一般电影中的人物立场、角色碰撞、剧情起伏各种因素，在恐怖片中都难以找到，完全依靠刺激观众情绪获得反馈。”

“所以恐怖片的拍摄难度一点都不在艺术片之下。”

而电影是通过什么样进行表达，不外乎两样东西，一个是画面，一个是声音。

画面这方面有着dv摄像机所独有的真实感，也有谢北杨和奚芊芊所带来的人物画面冲击力。

接下来最为关键的一个步骤，那就是通过摄影手法将这些冲击力完全展现在观众面前。

或许有人会觉得DV摄像如此普遍的日用设备能有什么摄像技巧，但这种说法其实是大错特错的。

就像是拍一张照片，要关注光线、空间、角度各种因素一样，在使用DV摄像机的时候，对于画面有掌控力的拍摄者，同样会考虑这些因素。

而恰好刘正文就是一个极具能力的拍摄者。

当然摄影专业的刘正文，掌镜功力还没有办法和秦砚相提并论。但是对于一些细节的处理是秦砚也颇为称赞，比如对于光线的掌控。

不要以为拍摄电影的时候都是自然光源，不同角度、不同密度、不同亮度的光线，会让呈现在镜头中的画面截然不同。

所以电影拍摄过程之中有一个很重要的工作组，那就是灯光组。

他们会通过不同的光线发射器、遮光板、挡光板等，调节一个区域内的光线情况，从而让画面更加的具有表现力。

更重要的是《古宅》本来就是恐怖片，灯光渲染气氛更是重中之重。

灯光过于亮堂就失去了神秘与未知感，而灯光过于黑暗则会导致观影体验大幅度下滑。

如果让秦砚一个人负责这些工作他也可以完成，但整个拍摄进度会极大的拖延。

“正文学长，所以接下来拍摄和灯光的问题就拜托你了。”

刘正文含蓄地点了点头，掩盖了脸上的自豪，说道：“那是自然，谁叫我是你的学长呢？帮助学弟，那是我的分内之事。”

秦砚一开始要求刘正文就是为了让他帮助自己控制灯光，至于任越，则是秦砚的意外之喜。

说实话最开始邀请任越加入项目组的时候，并没有想过任越能够在《真凶》中起到多大的作用。他只是想建立起和任越之间的友谊，为了以后的工作合作进行铺垫。

但现在转为拍摄恐怖片，那任越的作用就会得到无限的放大！

声音对人类情绪的调动能力不亚于画面。一些音乐，甚至能够做到在没有任何画面、文字的情况下，让人感觉到恐怖。

人类在观看恐怖片的时候，对于恐怖片的画面冲击，有一定的心理抵抗和警惕性。这种时候音乐可以把人类的情绪警惕性降低到需要的程度，并且营造不同的气氛。当剧情进展到高潮或者是画面进行冲击的时候，把恐惧的情绪无限放大！

比如说像著名恐怖片《午夜凶铃》中，在贞子爬出电视时的声音，就是由舒缓到紧张，将观众的情绪彻底把控！

秦砚只是一个导演，他并不是神。在音乐方面他有一定的鉴赏力，但是论到创造力，他也就比一般的导演强一点罢了。

现在有任越的存在，完全可以创造出符合秦砚需要的声音，将《古宅》的恐怖氛围彻底烘托出来。

尤其任越还是一个音效师，他能够制造出一些不存在于现实生活中，但是又能够刺激观众产生联想的声音！

当秦砚把每一个人对于《古宅》的重要性说完之后，在场的四人脸上都露出了自信的表情。

哪怕遇到再多的困难他相信只要有秦砚的存在，他们的项目就一定可以获得推进。