不管什么曲风，很多人的创作都还不成熟。

对音乐的理解和处理，停留在表面，甚至，连旋律的流畅都还玩不转，更不要说触碰灵魂和深入表达。

到童潇的英伦摇滚，才让许燃眼前一亮。

他既然敢玩这种偏小众的东西，说明不为火，只为了音乐本身。光这点，就值得许燃送上一份敬意。

旁边有人在聊童潇。

“童潇从小在英国长大，所以搞这个。”

“他很会写，如果搞接受度高一些的，应该早就火了。”

“听说乐队就是因为曲风不合分道扬镳？”

“所以，知道尹韶光所说的团队的重要性了吧。”

童潇边弹键盘边自己唱，声音优美，歌声娓娓，听来让人仿佛置身大洋彼岸的蒙蒙大雾中。

很有风格。

许燃听的也喜欢，但童潇自己唱得就很好，也不需要再找主唱。

前小草乐队的丰思博是业内一直推崇的创作。周围也一直在聊，主要提到他编曲很牛。

许燃自己就是学编曲的，不禁格外期待他的演出。

丰思博戴着黑框眼镜，看起来不够rock，是朴实无华型。

他登台后，弹唱了一首rb，中间加合成器键盘，各种音效齐飞，编曲确实华丽。

但在许燃听来，炫技的痕迹太重。

他一向的理念是，编曲本身也是为音乐表达而服务的。

又过去几个平平无奇的创作后，顾池背着琴袋过来。

老同学苏小贝就跟在他旁边，一路上，仿佛认识不少业内人士，四下跟人热络地打招呼。

创作核心主要是展示自己的创作能力，得到乐手认可。

男生过来后，在场边的石椅子上打开琴包，里面是一把橘色的电吉他，背带是纯黑色。

背好吉他，细致检查各处细节后，往台上走去。

所有的目光都汇聚到这边。

顾池也不唱歌，许燃还真不知道他要怎么搞。

可能，待会没人加入他的团队吧。

很快发现自己多虑了。

顾池往舞台去的一路上，包括丰思博和童潇在内的不少人都跟他打了招呼。

差点忘记，因为10，就算没见过，也该听过顾池的名字。组个队伍大概还是不用担心的。

该担心的是自己……

想到10，又在场中搜寻了一下，祁深也站在人群中，目光阴沉地盯着舞台。

经过丰思博时，戴黑框眼镜的创作噙着笑，说了一句，“顾池，欢迎回来。”

不管是童潇还是丰思博，乐队虽然解散，但时间不长，而且一直在圈内活动。只有顾池，自高二解散10后专注学业，是确确实实地彻底消失了近三年。

顾池点头回应后，踏上舞台。

他连接好音箱后，静了几秒，直接开始前奏，连试音都省了。

男生站在大海背衬的舞台上，右手拨弦，左手在品位上飞速地移动。

弹了一首速度快得惊人的歌。

快到什么程度？

许燃估计，平均b应该超过150，最快的时候，突破200。

b是一分钟内的节拍数，我们日常听的情歌的b大概7080。

这就比我们日常听的歌，快一倍还要多。

他弹的是触手速度，动作却自如从容，连站在阳光下的姿态都依旧沉静。

许燃看着他手指，自己都要眼花了，但也马上意识到一件事，他弹的不是原创！

这是一首无论上一世还是这书里的都非常有名的民族歌曲。

“卧槽，这人怎么那么牛逼。”

“北大的顾池你不认识么？”

“不认识。”

“嗐，他高中组了10，听说从初一就开始学琴了。”

“可创作核心不是要原创么？他怎么弹这个？”

“不懂。”

许燃也忍不住吐槽。不是自诩会写歌么？这是干嘛？谁要听你炫技，来这的哪个没几把刷子？

这首民歌节奏快，旋律起伏也很大，有种热闹的喧嚣，就像人生得意时。

近两分多钟快到无以复加的民歌旋律过后，他忽然切换节奏。

仿佛在瞬间凝结了时间……

从这里开始是他的原创。

尽管没有人声，也能听出旋律很漂亮。

他把自己的原创接在一段民歌之后，前后的转折，不是渐渐变化，而是瞬间切换，却因为衔接处理得巧妙，丝毫不觉得尴尬和生硬。

先前欢快情绪的堆叠在一瞬间湮灭。

如同，所有的春风得意，来到这里，忽然给你一个迎头痛击。

美梦醒来，回归现实。而现实无奈、沉重，前面的热闹反而像是一种折磨和讽刺。

他虽然没有唱出一个字，却在这碧海蓝天下，完成了全部情绪的传递。

许燃脑子里忽然冒出一个怪异的念头。

为何如此像莫比乌斯？