这时屏幕上出现中俄英三种语言的报幕：

青年组女子独舞第七场，

芭蕾舞舞曲：《辗转千回》；

舞者：Lina Atkinson（新西兰）；

伴奏：沈墨臻（中国）

沈墨臻！！！？？？

观众的注意力都被舞台上的Lina吸引住了，这才发现，沈墨臻不知何时已经坐在右边的木椅上。

只见她的指尖抚动，一声悠远古朴的音符在这座百年剧院中流淌。

Lina也开始舒缓的绽开自己的身姿，从绷起的脚尖，到纤细光滑的小腿，然后是腰、没有一丝赘肉的手臂，和少女细嫩的手指，她的身体的每一寸都在音乐中，展现极致的美丽。

现场观众们不仅有视觉冲击，还有听觉冲击。

他们没有听过这样的芭蕾曲！

古筝的旋律没有钢琴那么轻快、明朗，它静谧、灵透，让观众们内心变得宁静通透，但Lina的舞蹈却是铿锵有力的，她全身上下都充满了张力，积蓄着能量，裙摆就像波浪一样，起伏摇摆。

舞台上的灯光依然暗淡，亮着的几盏射灯是冷色调的，这个音乐乍一听也有些冷清。

大家从乐曲和Lina的舞动中，仿佛看到一个女孩，在寒冷寂静，没有星星的夜里，在意中人的门前，徘徊游荡，她就像一个含蓄的中国人，犹豫、怯懦、带着深沉内敛的伤感。

辗转千回后，她还是没有敲响这扇门。

她身体优美动人，她内心纯洁高雅，在观众眼里，她美丽、高贵，可是在她喜欢的人面前，她丝毫不起眼，他没有为她停泊。她依然不愿放弃，执着的守护着她的意中人。

这幕舞曲大概是悲剧了吧，

评委心里给它定了性，悲剧的舞蹈和悲剧的电影、悲剧的钢琴曲一样，更容易让评委们青睐，获得高分，Lina前面6场表演，没有一个是喜庆的。

到目前为止，Lina的表现也很棒，有几位评委已经开始下笔打分了。

几个连续的转圈后，Lina双手抱膝，头低下，犹如女孩在月光下哭泣。

一路悲凉低沉的古筝曲就在这一刻，风格陡转，沈墨臻稳坐在椅子上，沉浸在乐曲中，双手飞快的拨弄着琴弦，音调变得格外高亢。

Lina忽然抬起身体，踮起脚尖，长臂扬起，竟展开了一把中国折扇。别说观众，张佩、Peter他们也才知道，她手里一直拿的细细的东西，是扇柄。

有一个中国网友发了一条弹幕说，“芭蕾加古筝、芭蕾加汉服都够罕见了，她们居然还用了折扇道具，要不是这个舞台风格一看就是在外国，下面的观众一水的老外，我还以为是在中国剧院看中国舞表演呢！”

Lina手里的扇面没有画没有字，两面都是纯粹的粉红色，她展扇那一刻，就像桃花盛开，而她的姿态也像一朵含苞待放的桃花。

正在打分的评委停下了动作，抱臂，背往后靠，饶有兴趣的继续欣赏Lina的舞姿。

有个俄国评委打趣的对赵文婷说，“这个新西兰舞者，比你更像中国人。她是金发蓝眼，从头到脚没有一点东方的影子，但是她却把东方的气韵展现出来了。”

赵文婷点头赞同，“确实非常了不得。”

舞蹈跟演员一样，是扮演角色，是用舞姿和音乐来代替语言讲故事，Lina的演出，相当于一个西方人在讲东方的故事，不别扭，没有违和感。

这就是成功！

折扇出场后，整个舞蹈的调性也改变了，桃花盛开，意味着春回大地，冰雪消融，爱而不得确实悲伤，可是与时间变迁、四季更迭、自然界的大美相比，又算得了什么呢？

在最后一段，舞蹈和伴奏都同时升华了主题，从自怨自艾的纠结转而去思考人生，充满了对未来的热爱与向往。格局真的不止高了一点。

在古筝最后一声轻缓的声音中，整场表演结束。

观众席上响起阵阵掌声。

Lina面带微笑的舒展柔软的手臂和小腿，收起折扇，朝沈墨臻看去，沈墨臻起身，走到她身边，两人一起朝观众席鞠躬。

第一千二百一十七章 一舞出名

Lina和沈墨臻退场后，十来位评委还在交头接耳的讨论，给了后面的参赛者很大的压力。

评委当场评分，实际得分，工作人员稍微会单独向选手本人公布；实际名次，得在第二天所有青年女子独舞选手表演完，才能在内部公布，而对外则是直到5天后的颁奖典礼上才会进行官方发布，并对全体获奖者颁奖。

饶是如此，Lina和沈墨臻还是出名了。

首先是中国媒体，第一时间力捧她们的表演，国家台体育频道反复播放两人表演的片段，甚至国家台新闻频道在第二天晚上七点钟的新闻联播里，播报了两人的演出，端庄的女主持人介绍道，“新西兰青年芭蕾舞演员Lina Atkinson与中国青年古筝演奏家沈墨臻，在莫斯科大剧院联袂演绎中国风原创芭蕾舞曲目《辗转千回》，为外国评委观众展示了另类的中国式芭蕾，给大家带来了来自东方的心灵震撼。”