很多人在唱戏腔时总会长篇大段，努力展示自己学到的功力，恨不得告诉全世界“我学了戏腔”，美则美矣，却缺少留白。

这种不显山不露水的唱法，像是舞女舞动时划过观众脸庞的水袖，明明摸到了，又好像没摸到，叫人欲罢不能。

【哇哇哇哇啊啊啊啊，戏腔太好听了！】

【温辞述，呜呜呜，你真是给我好大的惊喜。】

【这个弟弟有点东西，戏腔和我之前听的戏曲不太一样，但是真好听。】

【他用了戏曲的唱法，但不完全字正腔圆，所以听起来好涩好勾人。】

【哈哈哈哈哈哈，好涩好勾人是什么鬼形容！】

【实不相瞒，我听得春心荡漾，温辞述你等着被我亲死。】

【QAQ他真的进步特别大！入股不亏！】

随着鼓点变化，身后的屏幕也在发生改变，大家再次走位到不同的标记点，镜头也配合地摇过去。

第二个场景慢慢呈现——

屏幕上的环境变成了后花园，万紫千红花团锦簇，有人在挥舞鞭子打人。

一个侍女，被权贵踩在脚下，有点像歌剧的表现形式。

林南之深吸一口气，接下去唱道：

“画面一转烟消云散沉香亭北倚栏杆

禁宫深处枷锁镣铐章台梦里怨短暂

弃我去者乱我心者昨日之日徒忧烦

安得摧眉折腰不折宁断今日必扬善”

他在唱这段的时候，温辞述忽然捂着耳麦皱了皱眉，不知道是不是他的错觉，好像觉得耳返里的歌变调了，似乎从C调变成了D调，且鼓声渐渐弱了下去。

他在跳舞时和向晚擦肩而过，主唱的心有灵犀让他们对视了一眼，在看见向晚的不安后，温辞述心里咯噔一下——果然变调了。

先前练习时，为了试调，他们确实用过D调，不知道是不是导播台切错了，可就算切错似乎也不该在中间才出错。

来不及多想。

随着鼓点声减弱，温辞述的心脏猛地揪了起来——

接下来的部分，是整首歌最考验节奏感的快嘴，刚好是庄泽野的part。

温辞述的rap，还停留在没有鼓点就踩不上节奏的阶段，但凡唱过说唱的都知道，在没有鼓的情况下，精准把握节奏有多难，更何况这段里面还设计了反拍。

如果快嘴卡不上拍，那将是灾难性翻车。

不仅舞台效果大打折扣，庄泽野还会被群嘲，说不定将影响他后面的发挥。

温辞述的心猛然拎了起来，下意识往右手边看了一眼。

庄泽野显然也听不到鼓点了，他迅速在脑海中跟上刚才的节拍，模拟出练习时候的速度——

然后卡拍进入rap：

“我在榜上写我的名字横扫千军拔得第一等

他们说你搞个屁平反人生来就分三六九等

除了flow一窍不通被骂完继续delve学着去认真

我曾答应你们坚持不放弃不做那个负心人”

咬字极其坚定，卡拍极稳，一个节拍都没乱。

温辞述听着感觉舌头都要打结了，急促的呼吸也慢慢平复下来。

庄泽野唱完后，毫不避讳地对着镜头做了个鄙夷的手势，看似是在配合歌词，其实其他人都清楚他想表达什么。

大家互相看看对方，彼此眼中都流露着信任，这种时候没法摘耳返不听，因为马上要到dance break了。

他们唯一的办法，就是相信平时那一遍遍的练习，跟着练习画面找节奏。

每一次纠正的动作，每一次反复的节奏，都像走马灯般同时出现在他们眼前。

温辞述飞快地在心里找调，下一句副歌重新将原调拽了回来。

“霓裳羽衣三百曲

惟愿堂下/无冤屈”

这段的副歌只重复了一遍，歌词精准地产生了嘲讽效果。

Beat渐弱，灯光暗下来，dance break部分开始。

在日日夜夜的磨合下，他们即使不看对方，也知道每个人的动作快慢，每一次手臂抬起和落下的幅度都精准吻合，如同五个心有灵犀的连体婴。

第二段结束的时候，林南之猛地向前几步做了个空翻，动作干脆利落毫不拖泥带水，随后其他四人一拥而上将他托举起来。

放下他后，温辞述再一次重复第一段副歌：

“年少与你再同行

但求麾下/留丹青

星夜与刀光剑影

何人再唱/我姓名”

弹幕的尖叫刷了满屏。

【小南之这次完全没有怯场，这个空翻帅炸了！】

【好家伙，不知道的还以为我家小爱豆是练武术的呢。】

【今天每个人都发挥的好好！辞述的戏腔依然秒我，他高音也太轻松了。】

【呜呜，唯一的遗憾是辞述不是C位舞担。】

【是啊是啊，树树什么时候跳舞！】