但一个好的舞台表演非常依赖于密集的排练，熟悉编曲和编舞需要时间，熟悉了以后，各人还需要一定的时间去思考和打磨自己最核心的舞台表达，每一句歌词的唱腔、每一个动作的幅度、每一个眼神的配合都是要花时间去抠的，哪怕她们在前面的赛段排名很好，人气很高，如果没有给够排练时间，公演依然可能垮掉。

到时候如果真的表演垮掉，还不如其他小队表演优秀，足够她们被全网大大小小的公共媒体、自媒体一遍一遍分析和嘲讽到死了。

五个人都很认真，除了吃饭睡觉和拍摄广告的时间，基本全程泡在练习室里。

王靓是五个人中最拼命的，两天就把整支编舞顺下来了，还可以兼顾歌唱，基本能够和其他四个人的进度持平。按照她进队时的表态，这首歌确实给她分了最不出彩的段落，没有飙高音的部分，所以也相对容易演绎，朱老师很早就给了她认可。她的舞感确实还差些，这是长年累月不断地练习才能积累出来的一种表演直觉，所以王靓一有空就练舞，累了就坐在旁边仔细看其他人的舞蹈细节，有时候还拿着本子在角落里埋头写写画画嘀嘀咕咕的，没有人知道她在说什么。

外训回来第二天，崔渺的表演简直好像脱胎换骨，直接从完全不搭边的冷漠自持式表演横跨成了讥讽中带着点凶悍、凶悍中还有点不羁的表演模式，不像在回忆旧爱表白旧爱，倒是更像一边回忆一边对旧爱冷嘲热讽，看见对方倒霉一定特别高兴的那种。她依然全程没有笑意，舞蹈动作舒缓但很飒，在最后一个字唱完时视线转回，给了个气场爆炸的冷笑。跳脱、讥嘲、虚幻的欢乐，崔渺的表演开始让人感到刺激又带感了！

“可以可以，这个思路很带感嘛，崔渺很不错！”朱老师、编舞老师和其他四个人纷纷为崔渺鼓掌，朱老师问：“为什么想到这样表演？”

崔渺说：“这首歌的气质很多重化，老师认为他是表达发傻的青春、欢乐、草根化的东西，对我来说，这些我确实没有。但我有我自己的生活，我也经历过、体会过很多不明亮、不快乐的事情，有时候只能用嘲弄、讥讽去应对。我只能唱我自己的歌。”

Sophia的表达也进步很多。她不能像崔渺那个样子在舞台上气势全开，她的舞蹈实力也不足以支撑那么强势的表演，所以她还是按照朱老师的指导，尝试改变自己太正统的英文发音，尝试共情，把别人的经验和感情移植到自己的表演里。事实证明专业的指导是很有用的，她现在的表演虽然还称不上脱胎换骨，但也足够拿上舞台了。

至于蒋眺和何珂，一开始就是队里对歌曲演绎最好的两个，经验和想法都是不缺的，自制力也好，只要给足时间排练，她们的表演就会一天比一天更好。

共同排练两天，五个人又开始觉得这个歌还缺了点什么，还不够幽默。在编舞和编曲老师的支持下，五个人把适合带上场的各种小乐器、小玩具玩了个遍，最后一致决定在表演中增加一些出其不意的小道具：Sophia有竖琴基础所以选择了小莱雅琴，崔渺决定拿两个沙锤，蒋眺拿铃鼓，何珂有吉他基础所以玩电音蝌蚪，啥都不会的王靓负责撒花瓣和金沙。

加入各种道具后几个人排练开始各种笑场，笑到断气，互相疯狂吐槽。

电音蝌蚪这个东西1993年才被日本人发明出来，是个音乐类玩具，外形像个八分音符，长长的指板下连着一个圆乎乎的音桶，上面印两个小眼睛，一捏嘴巴就裂开，让声音放大。这个东西被称为‘史上最烦人的乐器’，就是因为它的指板是一长条的，每个音没有明显分隔，玩得好的话就像个低配版二胡，发音完美连成悠扬的乐段，还能表现完美的颤音，但如果指尖音准不好，发音就会非常难听！

何珂就还处在对这个玩具熟悉的过程中，时不时会有错误的音符连成一片飘出来，听的人非常闹心。

就连崔渺都忍无可忍，几次笑场，笑完又觉得自己气势没了，拿着沙锤指何珂：“何珂你那个蝌蚪能不能按准点！难听到我快心脏病发了！”

何珂捏着电音蝌蚪的嘴巴让它喊了几个音阶不同的“啊~~~”“啊~~~”“啊~~~”，这个音色场面感太强了，最适合去唱“小白菜~地里黄~”王靓、Sophia和蒋眺笑到挤成一团。何珂表情很无辜地为自己辩解：“我也不想的，又要唱跳又要让它唱，我已经很尽力调整了！”

崔渺疯狂翻白眼，蒋眺盯着她的沙锤看了会，笑到捶王靓的后背：“喵啊，你拿这锤子还真挺适合的，这不是沙锤，这是你的流星锤啊，专门杀人渣败类的那种吧，哈哈哈哈！”