鐘豪對比賽很上心，為瞭最後這場表演，請來瞭從前合作過的導演，鏡頭語言非常成熟，觀影體驗很好。而在現場表演的時候，兩人的狀態都很忘我，景澤還突破自己往日的形象，利用這兩周的排練時間，學會說沿海地區的方言，最後贏得一片掌聲和好評。

但在誇贊過後，三位評委也點出瞭他缺點，例如表演的節奏還有可以提升的地方，角色行為到後期不夠細膩，略顯懸浮等。

決賽打分是在最後統一進行的，隻有網絡投票才會實時同步，因為鐘豪和景澤需要先到後臺觀賽，而下一個上場的演員是李幼喬。

其實按照林尊禦的想法，他更希望林佑喬能放在壓軸出場。這樣做的原因，一方面是可以根據常念的表現，來控制觀衆投票，確保林幼喬最後能夠奪冠，另一方面是想增加林幼喬表演的驚豔感，為她提前造勢。但林幼喬在看過常念的排練後，私下和節目組協調至第二個表演。畢竟她很有自信能夠給大傢留下最深刻的印象，她一定要從氣勢上壓住常念。

於是，她是今天第二位出場的選手。

林幼喬的劇本較為特別，它既是原創又不完全是原創。這部作品名叫《最後的琴弦》，改編自上世紀五十年前的經典黑白影片，講述的是一位高門小姐為瞭尋回父親遺失的小提琴，毅然決然地離開傢族，輾轉於各個地區，在見證苦難的過程中不斷成長，最後挽救國傢，實現自我價值的故事。

由於原型作品和過往翻拍作品知名度都很高的緣故，林幼喬今天的表演難度非常大，不僅要演出質感，更要演出新意，她必須展現出她改編的創新之處，以及有哪些地方是可以超越前人的，為什麼又可以把它稱作是原創，她必須呈現出她自己的理解。

可以說，她在發起挑戰。

林幼喬有野心，因此她對這次比賽的投資是巨大的，從先導片就能看出拍攝資金堪比院線電影。此外，她邀請的嘉賓是業內知名的電影導演王宏，地位與謝婉相當，慣用的視聽語言堪稱教科書，既專業又嚴謹，因此從視覺效果上看，她的作品已經領先鐘豪組許多。

而在現場表演中，林幼喬采用瞭一種既浪漫又寫實的表演風格。她的長相很幼態，因此在身著略顯潦草的服裝登場時，確實給觀衆帶來瞭反差感。此外，她的演技相比從前也進步瞭許多，可以看出在備賽期間是下過功夫的。

而謝祁彥在這次表演中，飾演瞭一個表面冷酷，實際上性格幽默的悲劇性角色，他在逃亡過程中歷經磨難，最終以死亡結束瞭一生，引的現場觀衆紛紛落淚，彈幕上也是齊刷刷地飄滿心疼，為林幼喬帶拉來瞭許多網絡投票。

等到評委點評時，謝婉依舊是林幼喬的最堅定的支持者，狠狠誇獎瞭她的演技，還說她是所有選手中最有天賦的演員，評價非常高。而對於謝祁彥，她也非常滿意，感嘆道：“我從前覺得你不適合拍電影，但我今天已經切切實實地看到你的成長，看到瞭你對表演的喜歡，真的希望你能堅持走下去，為大傢帶來好的電影作品，做一名真正的演員。”

之後，王立乾也對林幼喬進行瞭誇獎，但唐玉毅的情緒明顯不高，“小喬啊，你在這次表演中確實有很大進步，我也能看到你的努力，比如畫面制作很精良，妝造設計得又很有質感，還對原著進行瞭致敬，但在表演方面，你該改的地方還是沒有改，依然是太有形式感瞭，非常刻意地凸顯技巧……有些出戲。我希望你回學校以後，可以多在專業課之外的空閑時間感悟生活，演出更真誠的東西，謝謝。”

這番話說得非常不近人情，林幼喬的眼眶瞬間就紅瞭，但依然努力保持著微笑，宣儀當下便站出來瞭，“我和玉毅導演的觀點可能不太一樣，我認為她雖然有技巧，但是都是經過深思熟慮設計的，想把最好的表演呈現給觀衆，這反而是她值得贊揚的地方。如果沒有這些設計，我們可能無法體會到其中的情感流動，我認為她的技巧是用心的，是有價值的。”

唐玉毅聞言樂呵呵地笑起來，也沒有反駁，轉而誇獎起林幼喬好的方面，馮燁也巧妙地轉移話題，看向傅楓亭，“沐風編劇，如果從劇作的角度上看，您會如何評價這段表演呢？”

傅楓亭擡瞭擡眼，語氣平淡，“如果以編劇的身份來說，這個劇本還算湊合，內部的結構缺少瞭一些邏輯，如果作為觀衆，我認為在演員對於角色的認同感方面可以多下點功夫。”