他们所代表的，不就是我们与生俱来的五中原罪吗？

每一种恶，也许都在每一个普通人身上有所体现，只是在五位角色的身上完成了极致性的表达。

而那个气球代表的是什么？

这就可以有很多种表达了。

乔翼桥并不想框死这个答案。

他将用镜头语言暗示多种可能，包括社会上的利益的集合、人类对善的本能追求、命运和自由等等。

这是一个简单却又能有无限解读的故事。

但哪怕不做任何深层次的解读，这个故事同样好看。

几个人对气球的追逐，正是他们各自性格的体现。

而一个十分钟的短片，乔翼桥认为最能抓人的方式，就是给一个最直白的任务目标。

再加上几个人设也各有精彩之处。

应该不愁抓不住观众。

熬了一个通宵写完了剧本。

他不得不承认，在现阶段，他的剧本创作还有很多模仿经典的痕迹。

整部片子的气质会像《罗拉快跑》和《PTU机动部队》，而红气球的设计则来自于他最爱的一部港片《柔道龙虎榜》。

不过虽然是气质贴近和受到了创意启发，但绝对没有抄袭的情况发生。

作为一个创作者，这是他的底线。

在敲定剧本过后。

乔翼桥又立马投入到了分镜头的创作之中，这一阶段耗时比较久，足足花了二天时间，几乎不眠不休。

演员找的还是他比较信赖的五位，阿默、李巍、皮皮、杰尼和妙蛙。

阿默和李巍虽然现在都有戏拍，但还没有正式进组，听到老大呼叫，自然愿意帮忙。

而他们五个也是最合适的。

只要在表演的时候稍加收敛就可以了。

其他的，乔翼桥也并不担心。

除了——

他想了又想，还是没法把所有的场景都控制在邱玉的电影场景涵盖的范围之内。

幸好，只有两个场景必须在外面找地方拍摄。

应该……不难吧？

……

其他的部分拍起来，比他想象中还要顺利，或许是分镜头设计的足够详细，或者是这五位演员几乎都是本色出演，表演经验也并不少，总之都顺利完成了。

接下来的，就是两场有点难的戏了。

这两场戏的难点，主要集中在得外出找景这件事上。

影视城大大小小的景，几乎都被别的剧组所包揽，所以能不能借用则成了关键。

其中之一的重要景色，是一个四通八达的街道。

乔翼桥希望这个街道有五彩斑斓的背景，甚至最好，有无数行人，各式各样的招牌。

因为这个场景是五个分别从不同方向追气球的恶人的第一次汇合，是一场重头戏。

五个恶人第一次见到彼此，背景要有“花花世界”的隐喻。

乔翼桥和小何晚上在影视城逛了半天，最后发现有一处完美的置景，坐落在风情街景区。

此处正是灯红酒绿的街头，最妙的是，在街角处，还有一座小小的花坛，里面有各式各样的鲜花，让场景非常有生活气息。

经过两天的踩点，他们也发现了这里的拍摄规律，通常都是拍摄到十二点，然后导演组检查镜头，在这半个多小时里，这条街的灯不会关，而群演们也在自由活动，如果虚焦一点，看起来正好像是在四处逛街的样子。

于是，乔翼桥带着五人，卡着十二点对方卡机的瞬间，出现了置景边上。

“一会儿你们五个人从五个方向跑过来，来到这里，然后互相看几眼，在这瞬间明白彼此的身份也许和自己有相似之处，那种最原始的争强好胜之心被激发出来，然后一起朝着飘远的气球追去，路上还要给彼此使绊子。”

乔翼桥最后给他们讲了一遍戏，其实也不用多说，因为这些内容大家已经都掰开了揉碎了说了很多遍了。

说完就立即开拍，他们的时间，一共只有半小时。

十五分钟后，这一条已经拍了两遍。

但乔翼桥都并不十分满意。

总有谁跑慢了，或者谁的动作被遮挡这样的走位问题。

动作戏的走位不单是乔翼桥总会遇到的问题，哪怕对于专业的剧组，也是困难重重。

但没有排练也有一个好处，就是五个人的表演都十分真实。

也算是功过相抵。

不过时间紧迫，他们只能以拍代排练，再一条条重来。

有些真情流露的反应真的很有趣，和拆盲盒似的，乔翼桥拍的越来越上头。

但没想到，变数陡生。

六个人谁也没想到，他们突然被一群虎背熊腰的大汉围住了。

为首的是一个穿黑衬衫的男人：“你们是干嘛的啊？！”

乔翼桥愣住了。