而在他屋子的墙上，摆放着无数傩戏面具，个个面目狰狞，可怕而又诡异。

时针还在飞速地走着。

开始十几秒的画面，信息量已经非常大了。

郑茂不自觉地挺直了身子。

而乔翼桥的注意力起初还在郑茂的身上。

但很快就被自己拍出来的画面而吸引走了。

恐怖片最重要的就是调动观众的情绪。

仅仅是这个开头，那种浓厚的诡异色彩就已经把乔翼桥的心思勾走了。

实话实话。

他现在的心情其实很奇怪。

这不是他第一次看自己的作品了。

但每一次看自己的作品，他都会紧张、期待，并且无比的专注。

他百分百的注意力都集中在了这块荧幕上。

跟随着画面中的每一个动态，心思也起起伏伏。

很快就到了第一场傩戏。

这是一场群傩戏，爷爷、父亲、母亲都要一起舞蹈，为小巍驱邪。

这场傩戏起初很慢，是为了让观众慢慢进入情绪。

而且这种戏越慢越渗人。

观众随着小巍的视角，跟随着他的情绪，一点一点被调动。

这场祭祀逐渐变得诡异和张狂。

直到那个面具要覆盖在小巍脸上的一刻，小巍逃跑了。

他仓皇跑到了大街上。

但

大街上也满是怪异的傩者。

再之后，他接连跑到了书店、商店、学校等等……

每一处，都挤满了傩者。

他们各个都跳着诡异的舞蹈，似乎在诉说着什么，隐喻着什么。

乔翼桥在这时又看向郑茂。

只见郑茂的眼睛不再聚集在某一点，而是开始看整个画面的各个角落。

乔翼桥知道，他是在尽量多的看画面中的各类元素。

而他看到郑茂脖子后面的汗毛，似乎立了起来。

再之后就到了小巍跑回家，在天台上的独舞了。

这场戏经过几位老师的细心编排，可以说李巍的每一个动作、眼神和唱词都经过精心的设计。

这场戏动作之复杂可以说是前无古人后无来者，都是大动作而且速度越来越快。

连郑茂看着都不自觉地屏住了呼吸。

终于，一场傩舞结束，小巍站到了天台之上。

这个世界疯了，他也是。

他决然踏上天台。

然后坠落。

直到他看到了家中的场景。

一切时间似乎停止了，连家中钟表的时针也不动了。

郑茂也睁大了眼睛。

显然对这个镜头感到十分惊奇。

再之后，就是一点一点揭晓这些诡异了。

然而现实的故事所带来的，是充满唏嘘感的恐怖与诡异。

与前面傩世界的种种联系让人不寒而栗。

郑茂又停止呼吸了，似乎在疯狂回忆着前面的种种细节。

那些现实的歧视、软暴力等等元素比傩世界还可怕的多。

这足以勾起很大部分人的共鸣。

终于，李巍将自己的泪水弹了出去。

这滴泪突破了重力、突破了墙壁与玻璃，轻轻落在了爷爷一直绘制的那副面具上面。

此刻的隐喻不言而喻。

这地泪水就是爱的化身。

一切又归于寂静。

画面黑。

乔翼桥听到黑暗之中传来“呼”的一声。

是郑茂终于长舒一口气。

他打开了灯。

连他自己都没注意到，自己的后背也全湿了。

郑茂又深吸气几次，才缓缓开口：“真是……不容易。”

乔翼桥甚至一时间都不知道他是在评价小巍，傩戏，还是拍出这部片子的自己。

“全片都这么诡异恐怖，色彩丰富的镜头一个个用快速剪辑的手法出现在观众视线里，”郑茂擦擦额头上的汗，“看完只觉得自己是被信息流轰炸了，然后一回味才觉得每个场景除了傩戏很恐怖之外，还有非常丰富的恐怖信息……”

说完，他看向乔翼桥：“小乔，你是怎么做到的？”

乔翼桥实话实说：“都是团队合作的功劳。”

“真是……了不起的片子，几乎是中式视觉系电影的顶峰了，剧情也不是短板，有可圈可点之处，”郑茂不解，“这么强烈视觉冲击的片子，你一定和美术、摄像以及特效沟通的时候遇到了很多困难吧。”

郑茂作为导演，最知道什么样的片子难拍了。

导演对于其他部门传达出剧情的意思很容易，但传达视觉表达式非常难的。

而这部片子里还处处都是视觉为先的内容。

“是的，”乔翼桥点头，“不过只是一开始比较难，预拍摄之后就简单多了……”

说着，乔翼桥又把整个片子的工业化流程给郑茂讲了一遍。

郑茂听完不免惊叹：“你们请了好莱坞的指导？”

在老一辈电影人心里，电影工业化还是一个只停留在好莱坞的名词。