过气流量的导演之路(51)
在这种情况下,他应该可以肆意地表达愤怒,如果连独处的时候都无法做到,那明天的戏要怎么拍呢?
北京的天气越来越燥热了,夏天不远了,连着拍好几条都过不了的话,拖累的是全剧组的工作人员。
在尝试着对着一堵被灰尘染黑了的墙壁怒吼了十几次后,陆鸣找到了感觉,找到了可以在父亲面前摔门离开,并怒吼道“你算什么东西?我又算什么东西?”的感觉。
第二天正式拍摄的时候,两条就过了,和陆鸣拍对手戏的中年演员许光拍了拍陆鸣的背,很欣赏地夸赞:“年轻人的表演很有张力啊,你是18级表本的吧?我和你班主任王秋凤当时是一届的,同班同学,等下次碰到她,我可得好好夸夸你。”
一切好像都好起来了,陆鸣的演技得到了导演的夸奖、其他演员的赞赏,面瘫AI的指责好像已经离他很远了。
但陆鸣心里知道还远不是这么回事,还远远不够。演戏必然是体验代入和演戏方法的结合,不可能全靠自我代入,也不可能完全依赖所谓技巧。
而陆鸣现在是更偏重体验派的,夏新雨这个角色前半段戏份他可以比较好地把握,是因为夏新雨这个人物和他自己的心理距离比较近,他完全可以理解这个角色的行为逻辑,为他动作与动作之间的心理转换加上自己的注脚。
成熟的演员不可能只是演和自己类似的角色的,陆鸣自觉他离一个真正的演员还有很长的距离,他自我审视他的拍戏过程,夏新雨这个角色的塑造上,他更多的采用的是代入角色,调动自身感情的方法,这对他的个人情绪也是一种损耗,长此以往,演戏会很累,甚至会打乱他正常的生活节奏。这种自耗式的演戏方法难以为继。
《过江南》拍摄过程中,第一个真正的挑战来临是剧组在新疆取景的时候,有一场戏是要拍陆鸣从一个沙漠的土坡上滚下来,这场戏是为后续一个情绪高潮作铺垫的,不能太过,也不能太平。
拍摄的过程很漫长,因为导演张铎在拍摄的过程中,也不断地改变着自己的想法,调整着镜头和拍摄视角。
一个上午,陆鸣从同一个沙坡上滚下来了十七次,每一次都是不管不顾地往下冲,痛倒不是很痛,毕竟下面有道具作缓冲,就是滚的时候难免有沙粒钻进眼睛,很难受,嘴巴也吃了不少沙土。
回到酒店后,陆鸣连忙刷了三遍牙齿,嘴里异样的感觉才勉强减轻一些。
一上午几乎没喝水,让陆鸣在五月的新疆热土上感到嗓子快要冒烟了,把第一口纯净水小心吞下去的时候,甚至有一种食道被灼烧的感觉。
刺激、麻木与苦痛、忧愁交织,演绎一个角色给了陆鸣体验另一种人生的机会,在六个月的拍摄里,有那么几个短暂的瞬间,陆鸣忘了镜头,忘了自己,甚至忘了头顶的太阳,真真切切地觉得他就是夏新雨。
拍摄历程太长,中间导演短暂地给陆鸣放过几次假,陆鸣也还是要回到北京参加活动。
有一次参加一个直播活动,现场采访的记者问了陆鸣一个问题:“你一直说最喜欢的季节是夏天,那可以告诉一下艾草们究竟喜欢夏天的什么吗?这是一位ID名为小猫悠悠球的用户在弹幕的提问。”
陆鸣低下头,沉默了将近半分钟,然后才回答道:“我原来最喜欢夏天的太阳,很明亮,很热烈,好像不管是什么,在太阳底下晒一晒,都有了开心起来的勇气。但现在不太一样......现在,我可能喜欢初秋多一点,树叶半黄不黄和农户亟待丰收的喜悦与期盼,真的很有感染力,会让你感受到希望与活力,好像那些美好都是真实存在的,都一定会来,就像信风一样,不会迟到。”
有时候粉丝是最能察觉到爱豆状态变化的那群人。
——感觉崽崽最近有点不一样,是不是受到角色影响了?
——对的,我感觉他比平时更沉默了,而且看机场生图,表情也有点忧愁的样子。希望他能调整好自己的情绪啊,不要让工作影响了生活,健康快乐才是第一位的啊,鸣崽。
——我觉得有些人也不要太操心了吧,进入角色还是有必要的,要是真能进入角色,把《过江南》演好,等杀青了再调整情绪也不迟啊。这次机会真的太重要了。
黑粉也不甘寂寞,在互联网上,如果说有谁能比艾草跑得还快,比艾草更关心陆鸣的话,那就是豆瓣无心法师小组的成员——小法师们了。
某种意义上来说,他们就像欧里庇得斯笔下被伊阿宋背叛的美狄亚,非理智的爱曾经如何在他们心中燃烧,非理智的恨就如何在他们心中蔓延。