第九乐章

帕格尼尼，十九世纪著名的意大利音乐家。传言说，他在开音乐会时有人以为是乐队在演奏，得知台上只有他一人在演奏后，便尖叫那是魔鬼后逃跑。
因此，人们都说帕格尼尼把灵魂抵押给魔鬼，只为换得魔鬼般的小提琴技艺，以及演奏得来的大量金钱。
他的《二十四首随想曲》展现了惊人的独奏技巧，后来被无数音乐家改编引用，也是很多小提琴狂热分子百般推崇和追求的神曲，现在已成音乐界公认的小提琴家试金石。
这二十四首曲子里，最后一首又是世界音乐学会最具技术性的一首。很多音乐专业的学生都以拉出《帕格尼尼第二十四首随想曲》为最大的骄傲，夏娜也不例外。
当年她刚练好这首曲子后没多久，就听二哥说他们学校办了个古典音乐节，并请她也去演奏一两首曲子。作为音乐生，夏娜骨子里总有些傲慢，虽然二哥的学校是名校，但一所以经济商科出名的大学，能在古典音乐上办出个什么名堂？
她背着小提琴，去了哥哥的学校。如果有机会，她打算现场演奏一下《帕格尼尼第二十四首随想曲》——当然，她也不指望这些人能听出它的难度。

然而，在前去活动会场的路上，她在走廊上听见了熟悉的旋律。
演奏的速度比最原始的版本快很多，但无疑的，那是《帕格尼尼第二十四首随想曲》。
随着曲子的进行，她从最开始的惊讶变成了强烈的好奇。
夏娜忍不住走到那间教室的门口，轻轻推开了一条缝……
短暂的夏季刚刚过去，重重叠叠的红云像是岁月的皱纹，瞬间苍老了伦敦的天空。街上飞奔的名车无法粉饰这座城市沉重的历史。窗外的落叶像是暗黄的蝴蝶翩翩飞舞，旋转在古老的欧洲街景中。
教室里只坐着一个和她年龄相仿的少女。
少女留着及耳的短发，发色、丝质的连衣裙还有她的眼睛都是清一色的黑，唯独夹在她耳与肩之间的小提琴是雪一般的白。这首曲子原本就是又快又难，几乎考验了所有小提琴最高级的演奏技巧，她又提高了1.2-3倍，因此左手的动作快得肉眼简直都看不清。
每次演奏这首曲子，夏娜都会满头大汗、手心出汗，演奏完了以后甚至连指板都是湿的。可是，眼前这个少女看上去如此开心，红色的唇角微扬，轻松得就像是拉《玛丽的小羊羔》。
因为速度超常，很快她就拉完了整首曲子。然后几乎没有停顿的，她又开始拉《二十四首随想曲》中的第五首。还是超快的速度，甚至还用鞋底欢乐地打起拍子。
帕格尼尼是夏娜心中的神，她一直如此崇拜裴绍，跟他改编演绎过帕格尼尼的曲子不无关系。眼前少女这种玩票式的演奏方式引起了夏娜强烈的反感。
“你觉得她如何？”夏承司的声音在耳边响起。
夏娜眯着眼睛，微微撅嘴：“技巧是不错，但她拉太快了。她根本不懂帕格尼尼，怎么可以用这种态度对待小提琴之神的曲子。”
“这女生性格很孤僻，已经甩掉好几个男生了，就只喜欢玩音乐。”夏承司看向教室里的少女，“对了，她是柯泽的妹妹，叫柯诗，才出国。”
“柯泽的妹妹？”夏娜的嘴几乎可以挂油瓶了，“柯泽好歹也是音乐世家出身，怎么会有这种散漫的妹妹。”
柯诗完全没有留意到教室外有人在讨论自己，翻来覆去拉了几首随想曲后，又站起来，摆好姿势，重新开始拉《帕格尼尼第二十四首随想曲》。
这一次她没有再笑，也没有提高速度，而是以最原始的方式演奏。
最终，夏娜在这次音乐节上演奏的是萨拉萨蒂的《安达鲁西亚浪漫曲》。尽管她知道表演名单里没有柯诗的名字，但只要一想到柯诗可能会在音乐节上看见自己表演，她就很不情愿演奏《帕格尼尼第二十四首随想曲》。
柯诗最后那次常态演奏，让她脑中不断出现德拉克洛瓦①1831年创作的一幅油画肖像。
那幅画里，帕格尼尼散漫地拉着小提琴，一身黑色燕尾服几乎要融入黑暗中。整幅画里仅剩的亮色，便是他苍白的脸孔和领结，还有幽灵一般的白色琴弓。
他似乎早就死了，但小提琴里的音乐还活着。
注释①：欧仁·德拉克洛瓦（Eugene Delacroix, 1798—1863），继席里柯之后法国杰出的浪漫主义画家。有“浪漫主义的狮子”之称。他情感丰富，知识广博，有多方面的才能，他还擅长音乐，有较高的文学修养。

十一月底，全国音乐大赛的初赛已在各个城市同时展开。