重生之大画家(762)
红岭艺术馆的门大敞着,明媚的阳光顽强的射进展馆,却只能照亮门内两三米的空地,丝毫触及不到那些被称为艺术品的画作。
一位少女坐在正对着大门的展壁前,屁股底下是一个方方正正的小板凳,板凳上放着个用衣裳叠成的屁股垫儿。
显然,这板凳太硬,久坐会造成屁股疼。
就是这样一个坐在草率的‘椅垫’上的,穿着白T恤,梳着利落短发的少女,居然是这场《火热的少女时代》的创作者。
她身上没有任何艺术家的矜贵和做作,就那样抛开原本可以罩在身上的光环,变回普普通通的、仅仅只是热爱画画而已的年轻人。
膝上放着画板,手中捏着笔,专注的画画。
有参观者绕过华婕时,转头瞧了瞧她。
这个人怎么在一个画展里画画呢?
直到站到华婕身后,仔细打量过画纸上未完成的画,又看看挂在墙上的作品,参观者才隐约明白过来。
这个蜷坐在小板凳上的黑发女孩儿,好像就是这场画展的作者啊!
一个平凡的女孩儿,她只是握起了画笔,便拥有了绘制幻梦的魔力。
使人哭,使人笑,使人忽然解脱,使人重新审视人生的意义……
于是,有的人专心看展,也有的人围在华婕身后,短暂的驻足,亲历触动人心灵的作品的诞生。
华婕用臭鸡蛋味儿的留白胶,在水彩纸上细细勾勒出从门外射进来的光芒。
待画完成,搓掉干涸的留白胶,便会露出被留白胶保护住的纸色。
水彩画不像油画,可以在纸张上调色和修补,也不能通过厚涂的方式覆盖下层画面和颜色。
水彩是透明的,你的每一笔颜色都会在画作完成后呈现出来,所以你不能依靠压色、罩色等方法掩盖画错的笔触和颜色。
你的每一笔都要深思熟虑,都要提前在脑海中完整构建——
这幅画完成时大概是怎样的,为了达成这个最终效果,我要以怎样的步骤去落下怎样的笔触,选用怎样的色彩。
每一笔会对画面造成怎样的影响,都需要在落笔前明确。
所以,当画面需要大面积留白,需要许多留白的细节图案时,留白胶是必不可少的。
在这幅画着色前,华婕用留白胶细细的画出了从门外射进的光。
画面中一个纤瘦的身影背对展室,面朝门外的站在门口。
射进展室的光被她劈成两半,就如同从她左右两侧展开的翅膀。
这个背影,是站在红岭艺术馆门口的华婕自己。
待用留白胶画好了一道一道光芒,又为这个纤瘦的背影描了边儿,华婕才开始为这幅画铺上缤纷色彩。
挂在墙上的一幅幅画作,是她的展品,是她的财富。
它们绚烂、斑斓,因为罩在玻璃内,而蒙着光影,亮亮的,真像巨龙的收藏。
画面是倾斜的,是华婕喜欢的构图方式。
画中的人物在画面三分之一处,成为这幅画微微倾斜的中线。
华婕采用了夸张的透视,让画面中的所有线都向画面逐渐放射聚焦,营造出一种如《盗梦空间》般的空间不稳定感,仿佛下一瞬,所有画中物体都会忽然腾空而起。
物理概念在画中显得稳固,却又岌岌可危。
这是华婕的梦境,深扎在这个现实世界里,稳稳的。
但又仿佛,只要那光影汇成的翅膀张开,所有东西便会真的漂浮向天际,颠覆整个世界。
华婕沉浸在画中,细细勾勒时,也将参展的人化成掠影,落在纸中。
她在编织自己的梦,重现自己的梦。
极致的情感表达,让这幅画显得过去前卫。
过分大胆的色彩的运用,让这幅画超越了现实。
它有过强的冲击性,令人头皮发麻的构图和色彩张力。
这张画,已然慢慢跳离3年前的画风,变得放肆,纵情。
正徜徉于色块与线条的海洋,腰间手机忽然震动起来。
是她设置的闹铃。
要去机场接爸爸了!
第213章 艺术的拥趸 这是要让她饮酒作画,醉醺……
放下画笔, 华婕深深吸一口气,她眼中的世界逐渐落回地面,重力和空气回归, 她的精神也回归。
伸了个懒腰,她手脚麻利的收好画材画板,夹着板凳和坐垫便跑回自己的休息室。
准备停当后,敲了敲隔壁会议室玻璃, 朝着跟国内开电话会议的沈墨挤了挤眼睛。
沈墨火速收线, 捞上钥匙,便准备载着华婕去机场接机。
结果两个人才走出红岭艺术馆展馆,就被LS的董事长助理堵在了门口。
好在因为急于去接爸妈,华婕的闹铃订的提前了很长时间,便带着阿诺德的助理拐进红岭艺术馆的会议室。