乔母见状，笑得风情万种：“磊哥，你想玩我儿子？”

磊哥刚要应声，就见乔母提着把菜刀砍了过来，顿时吓得吱哇惊叫着乱躲。

乔生看着母亲泼辣地追着个男人砍，边砍边骂，惊得表情都呆滞了。

等磊哥怒骂着逃出门后，乔母喘了两口气，一把扔了菜刀，瞪向乔生，“看什么，还不去做饭！”

乔母的生意彻底没了。

某日乔母抱怨到这事，乔生边写着作业，边说：“放学后我去打夜工，不会让你没钱花。”

“……得了吧。”乔母吃吃笑了声，她抬眼望向大开的门扇外，悬在天空中清冷的月亮，慢慢吸了口烟，视线变得悠远。

吐出烟雾时，乔母突然道：“走出去。”

乔生看向母亲，乔母道：“走出去了，就什么都好了。”

乔生在试卷上写下一个“解”，淡声说：“高考结束后。”

乔母一笑：“行。”

影片的最后，是高考，是告别。

林漫鼓起勇气拥抱了乔生后，便拉着行李箱，去奔赴她的远方。

乔生给那已退租的单间上了锁，转身与乔母一同，踏上前往大学就读城市的路。

在汽车里，乔生透过车窗望着无论人间如何奔忙，始终高悬苍空的太阳，嘴角微扬，露出了全片下来，唯一一个笑容。

镜头定格在这美好的笑容上，逐渐落了终尾。

主题曲响起时，俞显还沉浸在影片的余味里，没有回过神来，直到觉出易然安静凝视在他身上的目光，俞显才看向易然，眼里尽是慨叹赞赏：“演得特别棒。”

《门禁》是取材于现实的青春文艺片，含括了对青少年家庭伦理缺失问题的思考，对校园暴.力恶性事件的抨击，对人性弱点的探讨，同时更是呼吁了全社会关注青少年的健康成长，因话题的多重敏感性，影片宣发后便引起了高度热议。

这其中，乔生不同阶段的情感表达都极富层次感，需要极为精准的把控才能演绎出来，而易然却通过浑然天成的演技将之刻画得淋漓尽致，很难让人相信他是第一次接触表演。

也更不会有人想到，这是患有精神分裂症，存在情感障碍的易然演绎出来的。

易然闻言，却没有因为被表扬而流露出高兴的意味，他只是很平静地看着俞显，说：“我没有演。”

俞显不明所以，眼里写着疑惑，易然继续道。

“他的灵魂进入了我的躯壳，他成为了我，我成为了他。”

第55章 你好像是他（8）

俞显怔了一怔，为这句话传递给他的震撼。

他凝眉看着易然认真的神色，隐隐意会到了易然的思维活动。

在表演艺术领域中，有一种区别于方法派、表现派般技巧型表演方式的派系，叫做体验派。

前者侧重于驾驭角色与模仿表现，后者则是融入角色，自我欺骗地相信当下构造出的情境，从而达到与角色融为一体，甚至变成角色的演绎效果。

后者的演绎方式其实非常危险，极易造成个人情感与角色情感杂糅不分，出不了戏，混淆现实与虚幻的情况发生，以致于演员短时间内很难再专心进入下一部戏的拍摄状态不说，严重的还会因为精神长久混乱，从而终止演艺生涯。

所以比起技巧型演技派，体验派需要更多的时间来调解自我，回归戏外。

可易然却不一样，他既不是靠技巧拿捏来表现角色的技巧型演技派，也不是从自我出发，暗示自我就是角色，然后在拍摄期间去活成角色的体验派。

他的躯体就像自由割裂的空间，中心是被上了重重枷锁的情感，周围是数个分割出的不规则微型空间，可以容纳不同的角色灵魂。

而角色灵魂又像是钥匙，能够打开易然躯体里的病理枷锁，释放出枷锁囚禁的情感颜料，进而一点点刻画出角色灵魂的模样，任由角色灵魂在他的躯体内上演形色变幻的人生。

每每角色灵魂抽离出易然的躯体时，病理枷锁就会随即自动栓上，易然又会变回情感障碍的易然，这就成了旁人眼中“出戏快的体验派”。

与其说易然演活了角色，不如说角色是生机注入易然灵魂的媒介，能够让易然感受到正常人普遍拥有的情感。

而他四分五裂的内核，就是他在表演这条路上无与伦比的灵气。

俞显深知易然爱着“H先生”，爱着他。

可是易然……也许并不知道。