若非这位琵琶高手，《云宫迅音》这一经典，怕是不能在这遥远的异时空复刻了。

那会让傅玉衡觉得非常遗憾，遗憾他原版时空的经典，不能震撼这群异时空的人。

这首乐曲既有金猴奋起千钧棒的力量感，又有大唐圣僧不畏艰险，跋涉万里的坚韧，更有一种寻常曲目很难具备的神性。

无论是宫里的贵人，还是大剧院里的观众，不管开播之前有多少焦躁的心思，乐曲响起之后，他们心头都逐渐止于宁静。

随着最后一个音符跳动着远去，“女儿国”三个大字以镜头拉远又猛然推进的特效，出现在了银幕上。

一叶扁舟连江荡漾，撑船的却不是艄公，而是个包着青巾的艄婆。

那艄婆年纪不小，瞧着身体却十分硬朗，扯着嗓子唱着陌生的歌谣，看起来逍遥自在。

岸边忽然传来一声呼唤，艄婆眼睛一亮：是个男人的声音。

电影比起话剧还有一样好处，那就是镜头随时可以推进，将人物脸上的微表情精准捕捉，展现得淋漓尽致。

那艄婆眼神间的变化，不像是久未发市终于盼来了客人，倒像是馋肉一年的乞丐突然看见一大碗红烧肉。

那种垂涎欲滴又勉强忍住的神态，让人禁不住浑身一冷，男观众更是下意识拢了拢衣衫。

——奇怪，怎么感觉自己变成了良家少女，正在被个猥琐男人调戏呢？

镜头一转，四个形貌奇异的人出现在了河边。

为首的是一个身形劲瘦，毛脸雷公嘴，却又神情灵动，看起来就机灵可爱的……猴子。

不得不说，齐天大圣不但是傅玉衡的偶像，也是许多西游迷的偶像。

这个照搬老版的猴哥形象一出，立刻就萌翻了一票人。

“这就是齐天大圣？”

“好可爱啊！”

“这么乖巧精灵的一只小猴子，能举得起一万多斤的金箍棒吗？”

“这可是孙大圣！你可以怀疑我手无缚鸡之力，却不能怀疑孙大圣的超凡神力！”

“那个长嘴大耳朵的，是猪八戒吧？”

“这个猪头是怎么弄的，也太像了吧？”

“像什么呀？我家庄子上喂的有猪，可比这个丑多了，也吓人多了。”

不得不说，这一版无论是三个徒弟的形象，还是各路妖魔的形象，都挺照顾观众感受的。

悟空和八戒这两个，因其鲜明独特又可爱的风格，迅速占领了大部分观众的目光。

等欣赏够了这两位，大唐圣僧唐三藏才算是正式入眼。

至于沙僧？

唔，只能说这位虽然高高壮壮，但因原著形象太过单薄，影视化之后也显得最没存在感。

艄婆江中撑篙，小船如离弦之箭直抵岸边。

“来了，来了，四位客官可是要过河？”

八戒最是多嘴，“想是艄公不在家，倒把艄婆赶出来载客了。”

那艄婆只笑不语，催促他们把行礼马匹都搬上船，慢悠悠地荡着船往对岸行去。

一路上闲话几句，唐僧便说渴了。

八戒拿出紫金钵盂，弯腰从河里舀了半钵盂的水，先给唐僧喝，自己喝了剩下的大半。

这个时候，镜头给了艄婆，她挑眉之间，脸上露出了忍俊不禁的玩味。

此时看过原著的观众，脸上都露出了艄婆同款表情。

八戒喝完之后，才问悟空和沙僧，两人都摆手说不喝。

通过师徒四人和艄婆的交谈，让观众知道了这是西梁女国，又名女儿国。

“哦，女儿国？”悟空眼珠子一转，镜头就此切换。

随后便是熙熙攘攘的街道，挑担的、摆摊的、买菜的、卖解儿的样样不缺。

只不过，往来穿梭的行人和买卖人，无一例外，全都是或垂髻或包巾的女子。

不多时，师徒四人骑马挑担进了城，不知是哪个先看见了，就大声嚷嚷起来，“人种来了，人种来了！”

随后无数女子蜂拥而至，挑担的丢了担，摆摊的舍了摊，买菜的顾不得刚买的菜，卖鱼的任由人踢翻了鱼盆……

那股热情到几近疯狂的架势，莫说是本就胆小的唐僧了，便是一项爱惑于女色的八戒，也吓得将猪脸露了出来，嘴里大喊着，“我是个销猪，我是个销猪！”

本来被那些女子的疯狂惊住的观众，又被八戒给逗笑了。

好些人一边笑一边感慨，“果然是红粉魔窟呀！”

作者有话要说:

看过许多替身文学，就一直很不解：遇到一个和自己老婆长得很像，然后又和自己女儿差不多大的姑娘，只要心态正常，第一反应肯定是怀疑这姑娘是自己老婆的晚辈吧？

真把人当自己老婆在世的，十有八九不爱自己老婆，只是在为自己好色找借口。